Elena
Radeva
Maître Estampière — CMAQ
Fondatrice de Skylar Press
Maître Estampière — CMAQ
Fondatrice de Skylar Press
Elena Radeva grandit en Bulgarie jusqu'à l'âge de 8 ans avant d'immigrer en France. Elle obtient une licence en Arts du Spectacle à Lyon, puis rejoint Paris pour une licence d'architecture à l'ENSA Paris-Malaquais, où elle effectue un stage en scénographie au Musée d'Orsay.
Elle achève son parcours à Montréal avec une Maîtrise en Design à l'Université de Montréal — et découvre le letterpress au Musée de l'Imprimerie. C'est une évidence : le letterpress réunit tout ce qu'elle cherche — la rigueur du geste, la beauté de l'artisanat, la précision de l'impression.
Elle fonde Skylar Press en 2018. Depuis, son atelier évolue entre Montréal, où elle crée ses œuvres personnelles, et Knowlton chez Leporello, où elle continue les collections de papeterie. En 2026, elle tourne résolument son travail vers la création artistique et la collaboration entre artistes et artisans.
Maître Estampière
Conseil des métiers d'art du Québec — CMAQ
Enseignante · École de design · Université de Montréal
Formation
Licence Arts du Spectacle · Lyon
Licence Architecture · ENSA Paris-Malaquais
Maîtrise Design · UdeM Montréal
Expérience
Stage scénographie — Musée d'Orsay — Paris — 2014
Fondatrice — Skylar Press — depuis 2018
Enseignante — UdeM — Expression 3D & Forme et Couleur — depuis 2015
Pratiques
Linogravure · Letterpress · Céramique
Impression artisanale · Éditions limitées
Ateliers
Montréal — œuvres personnelles
Knowlton — Leporello · collections papeterie
Le relief dans le papier, le lino, la céramique — Elena met en évidence ce qui était déjà là mais qu'on avait cessé de voir. Un détail insignifiant en apparence, et pourtant celui qui parle à l'âme. Comme devant une grande œuvre d'art, le geste aide à faire sortir ce qu'on ressent sans pouvoir le nommer.
Le geste répété n'est pas mécanique — il est méditatif. C'est dans la cadence, dans le retour inlassable du même mouvement sur la matière, qu'une émotion finit par s'inscrire. Elena ne cherche pas l'efficacité. Elle cherche le moment où le temps se dilate, où la main et la surface ne font plus qu'un.
Ses voyages, les détails architecturaux aperçus à Plovdiv, à Paris ou ailleurs, une fissure dans un mur, le grain d'un bois ancien — tout cela entre dans l'œuvre sans s'annoncer. La répétition du geste est le chemin. L'émotion est la destination.
L'atelier
L'œuvre
La matière
Tout commence par la gravure — bois, lino, métal. Chaque trait tracé à la gouge est définitif. Elena peut passer plusieurs semaines sur une seule matrice.
L'encre est dosée à la main. Un même motif raconte une histoire différente selon la couleur — c'est là qu'entre l'intuition.
Trois presses, trois caractères : la Heidelberg, la Chandler & Price, la Vandercook. Chacune imprime sa propre signature sur le papier. Le moment où la matrice rencontre la feuille est singulier, chaque fois.
Chaque tirage est unique — parfait dans ses moindres défauts. Chaque édition est numérotée, signée, accompagnée d'un certificat d'authenticité.